Корея в кадре
Ай, «Паразиты»!
Успех корейского кинематографа
О корейском кино заговорили после успеха фильма Пон Чжун Хо. Хотя кинематограф в республике существует более ста лет.
Многие узнали о корейском кинематографе в 2020-м, когда фильм «Паразиты» режиссера Пон Чжун Хо получил главные награды кинопремии «Оскар ». До церемонии вручения картину показывали в кинотеатрах России и мира в 2019-м, но фильм ожидаемо не стал лидером проката.
После «Паразитов» в киноиндустрии стало больше южнокорейских картин, а некоторые онлайн-сервисы даже сделали отдельные разделы, посвященные корейским фильмам и телесериалам — дорамам.
История корейского кинематографа
Корейский кинематограф развился значительно позднее европейского. В то время как Европа уже активно снимала фильмы, Корея в силу удаленности от европейских стран и местных устоев была далека от этого искусства. История корейского кинематографа началась в 1903 году, когда на рынке Сеула устроили первый киносеанс. В 1910-х, когда Корея стала японской колонией. Корейцы могли снимать кино, осваивать новую технологию, но не получали прибыль, так как деньги уходили в Японию. Из-за цензуры режиссерам позволяли снимать мелодрамы, исторические фильмы и «удобные» японской политике картины.

В 1926-м корейцы увидели немой фильм «Ариран» молодого режиссера На Унгю, который написал сценарий и сыграл главную роль. Чтобы обойти цензуру, режиссером указали японца Сумори Сюити, а фильм назвали развлекательным, хотя речь в нем шла об участнике антияпонского движения. В этом же году молодежь Кореи устроила забастовки из-за ареста 200 человек японской полицией. Жители республики высоко оценили картину, которая была посвящена независимости региона от Японии. Активисты показывали «Ариран» в деревнях на собственные средства. Сейчас «Ариран» считается утраченным во время Корейской войны, но популярность фильма подтолкнула режиссеров 30-х создавать картины о корейских ценностях.

В 1945-м Корею разделили на Северную и Южную. Позже эти регионы будут вести кардинально разную политику в отношении поп-культуры. Пока правление Южной Кореи переходило от одного президента к другому, кинорежиссеры создавали фильмы на злободневную тематику — актуальную картину о жизни в послевоенное время «Шальная пуля» и криминальную драму «Горничная». Спустя полвека оба фильма назовут лучшими южнокорейскими картинами в истории. В центре сюжетов — маргиналы, которым приходится сосуществовать с более успешными людьми. Социальное расслоение останется проблемой республики и в следующем веке.
Кадр из фильма «Горничная», 1960 год
Распространение «корейской волны»
Термин «корейская волна», или Халлю, придумали китайские журналисты в 90-х. Так назвали чрезмерно быстрое распространение корейской культуры — особенно фильмов и музыки. В это время в Корее уделяли большое внимание производству контента. Корейским искусством заинтересовались в Китае — телесериал «Что есть любовь?» смотрели больше 150 миллионов китайских телезрителей.
В 2000-х жители других стран увидели самые успешные корейские фильмы и сериалы. Права на просмотр сериала «Жемчужина дворца» продали 91 стране.

Корейские телесериалы назвали дорамами


Раньше в картинах показывали корейские традиции и устои, еду и одежду, а теперь дорамы цепляют зрителей смешением жанров и невероятными поворотами сюжетов. Высокие рейтинги работают на пользу и создателям, и властям Южной Кореи: успешные проекты приносят прибыль, и политики поощряют создание авторского контента.

Успех корейских телепроектов дошел и до международных ассоциаций телевидения. В сентябре 2017-го во Французском фестивале телевизионных фильмов показывали три дорамы. В Халлю появились собственные герои и звезды.

Признание корейских фильмов во всем мире
Современные корейские режиссеры имеют значительное преимущество благодаря поддержке властей и международного интереса к корейскому искусству. Это привело к финансированию разнообразных проектов и регулярным показам в стране.

Знаменитые кинематографисты, такие как Квентин Тарантино, восхищаются корейскими фильмами. Он поддержал «Олдбой» Пака Чхан Ука на Каннском фестивале, где лента почти выиграла золотую пальмовую ветвь. Однако в прокате фильм не пользовался успехом за пределами Кореи, так как зрители не смогли оценить его уникальность.

Необъяснимый успех «Паразитов» Пон Чжун Хо
Пон Чжун Хо совершил революцию в отношении массового зрителя к корейскому кино в 2010-х. Ему принес успех фильм «Воспоминания об убийстве» — детектив, основанный на реальных событиях. В основе сюжета расследование убийств десяти женщин в 1986–1991 годах. Личность преступника установили уже после выхода фильма.

В 2019 году Пон Чжун Хо представил фильм «Паразиты», который затрагивает проблему социального расслоения в Корее. Лента получила признание как в стране, так и за ее пределами, собирая более 20 раз больше затрат. Критики высоко оценили оригинальный сюжет и техническое исполнение.

Фильм стал первым южнокорейским проектом, номинированным на «Оскар» в категории «Лучший фильм». Хотя букмекеры не верили в его победу, «Паразиты» выиграли в четырех номинациях, включая главную, что повысило интерес к корейскому кино.

В 2021 году в номинанты «Оскара» попал фильм «Минари» американского режиссера корейского происхождения о семье, переезжающей в Америку. Возрастающее признание корейского кино и актуальные темы делают его конкурентоспособным на международной арене, иногда даже превосходя европейские проекты




"Паразиты" (2019)
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website